Depuis les origines de la marque, Prometes explore la tension entre la puissance brute des formes ancestrales et la douceur éphémère du vivant. Avec ce tee, on franchit une nouvelle étape : le totem sort de la pierre pour s'enraciner dans la forêt.

Le design : un totem qui prend vie

Au centre du visuel, trois modules empilés le langage graphique propre à Prometes. Des formes géométriques, cercles et demi-cercles, hachurés de motifs abstraits qui rappellent les gravures polynesiennes, les tatouages maʻohi, les symboles transmis de génération en génération.

La collection Monolithe naît d’une obsession simple et précise : transformer les orgues basaltiques en objets à vivre, porteurs d’une présence tactile. Ces colonnes de lave figée, ces falaises géométriques qui se dressent face à l’océan, deviennent ici des volumes domestiques pensés pour être posés sur un bureau, une table ou une étagère, comme une ponctuation sculpturale dans l’espace quotidien. Prometes ne cherche pas à imiter la nature, mais à en extraire une silhouette, une abstraction sensible.

Lava est né de cette fascination pour les volcans. Non pas pour leur spectacle mais pour ce qu'ils laissent derrière eux. Cette croûte noire et granuleuse qui refroidit lentement, parsemée d'éclats de pierre, de micro-reliefs, de textures que personne n'a dessinées et que personne ne peut reproduire à l'identique.

Depuis le début, Prometes a construit son identité autour d'une couleur : le noir. Tranchant, radical, intemporel. Le Vector Classic, le Carbon, tous portaient cette même sobriété assumée, ce refus du superflu.

Mais il y a quelques mois, j'ai commencé à ressentir quelque chose. Une envie légère, presque contradictoire avec l'univers que j'avais créé. L'envie d'une couleur qui respire.

Pour cet été, et plus encore pour symboliser une année de transition, nous avons choisi d’apposer l’emblème des déclinaisons de notre logo sous forme de Totem. C’est notre manière de célébrer la saison 2026 avec considération et respect.

Quand on crée des objets pensés pour durer, on accepte aussi que certaines choses prennent plus de temps que prévu.

Nous étions presque à 80 % voire 90 % de la conception du dock du Vector quand nous avons constaté que sa stabilité n’était pas à la hauteur de nos ambitions. Pour assurer un support plus fiable et un meilleur équilibre, nous avons décidé de revoir complètement la conception, même si cela signifiait revenir en arrière sur un projet presque achevé. Ce changement de dernière minute nous a permis de renforcer la structure et d’optimiser l’ergonomie, tout en préservant l’esthétique de l’objet.

Pour le projet du stylo Vector, nous avons cherché l’équilibre précis entre fonction et présence. L’idée de départ est simple : offrir la fiabilité d’un stylo bille du quotidien, celui que l’on attrape sans y penser, qui démarre au premier trait et qui tient la pointe sans bavure ni à-coups. Ergonomie discrète, poids maîtrisé, centre de gravité étudié pour limiter la crispation, recharge standard facile à remplacer : le Vector assume le côté pratique jusqu’au moindre détail.

Le stylo bille Vector est un objet résolument artisanal. Chaque pièce est façonnée à la main, lentement, à partir d’un composite de fibre de carbone travaillé comme une matière vivante. Du tronçonnage aux premières ébavures, du ponçage croisé au polissage de la texture, chaque étape est guidée par l’œil et par le geste, jamais par une chaîne automatisée.

Depuis quelques semaines, nous avons franchi une nouvelle étape. Les premiers prototypes prennent forme. Les tests de matière nous permettent d’affiner les contrastes entre les surfaces sombres et les reflets lumineux qui caractérisent l’identité de Lucidblack. L’idée reste la même : jouer sur cette tension entre obscurité et clarté, entre le brut et le raffiné.

Il y a des fins qui ne sont pas des défaites. Il y a des clôtures qui ressemblent à des aurores. La collection Cerberus, première-née de Prometes, s'éteint aujourd'hui non pas dans l'oubli, mais dans la lumière de ce qu'elle a rendu possible.